Ci sono giornate in cui torni a casa con la memoria del telefono piena, i piedi doloranti e la sensazione di aver visto solo metà di tutto. Il 31 ottobre 2026 è stata una di queste. L'abbiamo passata a Bricking Bavaria 2026 alla Messe Augsburg, la grande mostra di fan LEGO® organizzata da Bricking Bavaria e.V., che quest'anno si è svolta per la prima volta ad Augusta (Augsburg), in Baviera. Due padiglioni, centinaia di espositori, razzi, Romani, Galli, un albero che punta al soffitto, un omino di pan di zenzero alto come un bambino e un C-3PO fatto di più di ventimila piastrine. E siccome quel sabato era anche Halloween, ogni due angoli ci sorrideva una zucca.
Anche per i fan dall'Italia Augusta è più vicina di quanto sembri: dal Brennero, passando per Innsbruck e Monaco, la Baviera sveva è un viaggio lungo ma fattibile, e con un pernottamento la mostra si abbina bene a un fine settimana in Germania. In più, tra gli espositori c'era anche un nome che suona molto italiano: ne parliamo più sotto, nella sezione dedicata allo spazio.
Questo resoconto è diventato lungo, ed è voluto. Abbiamo percorso i padiglioni tavolo per tavolo, letto i cartellini delle opere e scelto per te i modelli davanti ai quali ci siamo fermati più a lungo. Dove un cartellino riporta il nome del costruttore, lo riportiamo anche noi, perché senza queste persone non ci sarebbe niente da vedere. Dove non siamo riusciti a leggere un nome, lo diciamo onestamente.
Bricking Bavaria 2026 in breve
- Quando: sabato 31 ottobre e domenica 1° novembre 2026
- Dove: Messe Augsburg, padiglioni 6 e 7, Augusta (Germania)
- Organizzatore: Bricking Bavaria e.V., un'associazione di fan LEGO® della Baviera
- Dimensioni secondo l'organizzatore: quasi 7.000 m² di superficie espositiva, più di 550 fan ed espositori, più di 700 modelli e diorami
- Partner: secondo l'organizzatore la mostra è sostenuta da eBay; LEGO aveva un proprio stand
- La nostra visita: sabato 31 ottobre 2026
Abbiamo ricontrollato le date sul sito dell'organizzatore il giorno stesso. Tutti i numeri su superficie, espositori e modelli vengono da Bricking Bavaria e.V.; non li abbiamo contati, ma dopo una giornata in quei padiglioni ci crediamo senza problemi.
La novità: ad Augusta, in fiera invece che in un palazzetto
Chi conosce Bricking Bavaria degli ultimi anni forse la associa a Fürth. Per il 2026 l'associazione ha traslocato: secondo Bricking Bavaria, la Stadthalle di Fürth, finora la casa della mostra, chiude per diversi anni di ristrutturazione. Il nuovo indirizzo è la Messe Augsburg, e il trasloco ha fatto chiaramente bene alla mostra. I padiglioni sono alti e luminosi, con lucernari che in una grigia giornata d'autunno lasciavano entrare una quantità sorprendente di luce naturale. I corridoi tra i tavoli erano abbastanza larghi da passare con un passeggino o con un bambino sulle spalle, e secondo l'organizzatore un'area congressi faceva da backstage per gli espositori.
La settimana, tra l'altro, è più lunga di quella che vede un visitatore. Secondo la pagina dell'organizzatore il giovedì era dedicato all'allestimento, il venerdì era un cosiddetto "AFOL day" senza pubblico, in cui gli espositori si mostrano i modelli a vicenda e hanno un programma tutto loro, e solo sabato e domenica le porte erano aperte a tutti. Chi il sabato mattina gira per il padiglione guarda quindi il risultato di mesi, a volte anni, di costruzione più due giorni di allestimento.
Padiglione 7, ingresso 2: lo striscione è impossibile da non vedere. Davanti, i cespugli in pieno autunno.
Chi c'è dietro Bricking Bavaria
Bricking Bavaria e.V. non è un'azienda, ma un'associazione di fan LEGO® adulti e adolescenti, AFOL e TFOL nel gergo dei fan. Secondo il suo sito, l'associazione è stata fondata il 13 novembre 2010, nata da un gruppo informale che esisteva già da prima. A maggio 2026 contava circa 210 soci. Le mostre sono addirittura più antiche dell'associazione: la prima Bricking Bavaria si è svolta nel 2004 a Kirchheim, con 17 AFOL. Da 17 espositori a Kirchheim a più di 550 ad Augusta: un bel percorso.
In mezzo a uno dei diorami cittadini c'era un piccolo cartello con la testa LEGO e la scritta "Recognized LEGO Fan Community". Bricking Bavaria è una community di fan riconosciuta da LEGO ed elencata sulla piattaforma di LEGO per le community di fan. Per chiarezza, perché nessuno fraintenda: la mostra è organizzata e costruita da fan. I modelli appartengono ai loro costruttori, e BrickDb non ha nulla a che fare con l'organizzazione. Eravamo normali visitatori con il biglietto.
Spazio: razzi Saturn, Classic Space e un razzo lunare a scacchi
Già nel primo padiglione ci siamo imbattuti in un tema che a ogni mostra di fan attira la folla: lo spazio.
Piattaforme di lancio mobili per i razzi Saturn della NASA
Tre torri di lancio rosse, tre razzi bianchi, ognuno sulla propria piattaforma grigia, e davanti tre grandi fotografie dei veri modelli originali. Secondo il cartellino l'opera si intitola "Piattaforme di lancio mobili per i razzi Saturn della NASA" ("Mobile Startplattformen für NASA-Saturn-Raketen") ed è di Andor Schindler, dall'Ungheria. I tre modelli in scala 1:110 mostrano le piattaforme di lancio come erano configurate per tre missioni diverse: le missioni lunari Apollo con equipaggio, Skylab 1, il lancio della prima stazione spaziale americana, e Apollo-Sojuz (ASTP), la prima missione congiunta con equipaggio di Stati Uniti e Unione Sovietica. Tempo di costruzione secondo il cartellino: 2 anni. Mattoncini: circa 45.000.
Tre missioni, tre piattaforme: Apollo, Skylab e Apollo-Sojuz in scala 1:110 di Andor Schindler (Ungheria).
La cosa che ci è piaciuta di più è che le tre torri non sono semplicemente lo stesso modello ripetuto tre volte. Le gru, i bracci girevoli e soprattutto la piattaforma del razzo di destra sono visibilmente diversi, perché l'hardware reale veniva modificato per ogni missione. Se ti appassiona la storia dello spazio, qui puoi restare a lungo a confrontare. E se finora conosci lo spazio LEGO solo dallo scaffale, qui vedi dove può portarti il viaggio se dopo il primo razzo semplicemente non ti fermi.
Classic Space Explorer
Qualche tavolo più in là, lo spazio andava nella direzione opposta, indietro agli anni Ottanta. Blu, grigio, cupole in giallo trasparente: chi è cresciuto con lo spazio LEGO riconosce subito questi colori. Il cartellino dice "Classic Space Castle / Classic Space Explorer", costruttore Massimiliano Quaino. Sullo scafo spicca la sigla "LL 2K18", proprio nello stile delle vecchie astronavi con le loro sigle LL.
Classic Space in grande: il "Classic Space Explorer" di Massimiliano Quaino con la sigla LL 2K18.
Il bello di questo modello è che non cita in modo ironico il linguaggio delle forme di allora, ma lo prende sul serio. È più grande, più dettagliato e costruito con tecniche più moderne, eppure sembra uscito da un catalogo del 1985. Per molti visitatori della nostra età è stato un piccolo salto nel tempo.
Tintin: Obiettivo Luna
E poi c'era il razzo più bello della giornata, a scacchi bianchi e rossi. Un grande diorama intitolato "Tim und Struppi × Reiseziel Mond" (i titoli tedeschi di Tintin e di Obiettivo Luna) mostra il famoso razzo lunare dei fumetti di Hergé tra due torri di impalcatura gialle, davanti a una parete blu con uno sfondo di montagne. Davanti, un tratto di deserto con una recinzione, una sbarra e una piccola jeep blu, e sul tavolo era appoggiato l'album a fumetti corrispondente, così puoi vedere originale e modello uno accanto all'altro.
"Obiettivo Luna": album e modello fianco a fianco. Purtroppo non siamo riusciti a leggere il nome del costruttore.
Nelle nostre foto non siamo riusciti a decifrare il nome del costruttore, solo il cartellino per il voto con il titolo "Reiseziel Mond". Se l'hai costruito tu, scrivici: ti aggiungiamo molto volentieri.
Architettura in mattoncini: Dresda e San Francisco
Lo spazio attira i bambini, l'architettura i genitori. E l'architettura a Bricking Bavaria 2026 era notevole.
La Frauenkirche di Dresda, sezionata
Uno dei modelli davanti ai quali siamo rimasti più a lungo era la Frauenkirche di Dresda. La facciata giallo-sabbia è costruita volutamente in modo irregolare, con molte tonalità di giallo e beige, proprio come la vera arenaria con le sue pietre chiare e scure. La cupola domina il centro, la lanterna in cima porta la croce. Il vero punto forte, però, è che la chiesa è sezionata: la facciata anteriore è separata dal resto e si guarda direttamente nell'interno con le sue gallerie tutto intorno. Una sezione separata sulla sinistra mostra l'organo e l'altare.
La Frauenkirche come modello in sezione: fuori arenaria in tante sfumature di giallo, dentro gallerie, organo e altare.
Sul tavolo abbiamo trovato solo il cartellino per il voto con il titolo "Frauenkirche Dresden"; il nome del costruttore non siamo riusciti a leggerlo. Questo modello meriterebbe una pagina tutta sua.
San Francisco: Shell Building e Transamerica Pyramid
Sul tavolo accanto c'era un pezzo dello skyline di San Francisco. A sinistra lo Shell Building, a destra la Transamerica Pyramid, entrambi costruiti quasi interamente in bianco e con una calma nelle linee che raramente si vede nell'architettura LEGO. Il cartellino dello Shell Building spiega che è un omaggio al grattacielo del 1929, costruito in origine per la compagnia petrolifera Shell e fino agli anni Sessanta sede della sua filiale americana. Lo progettò l'architetto George Kelham in un misto di Art déco e neogotico, con caratteristici ornamenti a conchiglia. Il modello lo mostra in un'ambientazione di fine anni Sessanta, ed è proprio così che appare la strada davanti: un pulmino azzurro coperto di fiori, un'auto gialla a strisce nere, un semaforo e le strisce pedonali.
San Francisco in bianco: Shell Building e Transamerica Pyramid di Johannes Haimann (Himmelstadt, Bassa Franconia).
La Transamerica Pyramid, completata nel 1972 secondo il cartellino, si distingue dai grattacieli classici con la sua forma piramidale ed è un simbolo dello skyline. L'ha costruita Johannes Haimann, di Himmelstadt in Bassa Franconia, che fa parte del gruppo di fan RogueBricks. Secondo il cartellino, il modello è nato in origine come parte di un grande diorama di RogueBricks esposto alla fiera Faszination Modellbau di Friedrichshafen. Guarda bene la base: i sostegni obliqui tra le colonne sono quasi filigranati, e sotto passeggiano le minifigure come se fosse la pausa pranzo nel Financial District.
Non lontano c'era anche un aeroporto con un'alta torre di controllo su cui si leggeva "ISTANBUL" a grandi lettere rosse, con treno, autobus e terminal. L'architettura a Bricking Bavaria 2026 non era quindi solo antica ed europea.
La storia a portata di mano: Galli, Romani, faraoni e giubbe rosse
Se avessi tempo per un solo angolo della mostra, ti manderemmo qui. Erano i diorami con le folle più grandi.
Un piccolo villaggio sulla scogliera
Un villaggio di capanne col tetto di paglia circondato da una palizzata, su un'isola di roccia grigia, e davanti una nave con la vela a strisce bianche e rosse e un equipaggio variopinto a bordo. Non serve dirti di quale villaggio si tratta. Chi conosce i fumetti di Goscinny e Uderzo lo riconosce subito, e così le persone intorno al tavolo: c'era sempre qualcuno che indicava una capanna e diceva un nome.
Il villaggio sulla scogliera: palizzate, tetti di paglia, boschi e una nave con la vela a strisce.
Dal punto di vista tecnico il diorama è una festa. Le scogliere sono fatte di innumerevoli elementi grigi, inclinati in modo che la parete di roccia sembri davvero frastagliata. L'acqua è composta da piccoli pezzi blu di diverse tonalità, che le danno la trama di un mare leggermente mosso. La palizzata è fatta di centinaia di barrette marroni, posate una per una. Nella calca non siamo riusciti a fotografare un cartellino con i nomi dei costruttori.
Roma sull'acqua: MERCATUM, un circo e una flotta
Proprio di fronte c'era Roma. Un enorme diorama di una città romana con case bianche e tetti in terracotta, cipressi, un grande mercato con la scritta "MERCATUM", un circo pieno di spettatori e un porto in cui sono ormeggiate galee con file di remi, una delle quali con una vela rossa con l'emblema SPQR. Sulla banchina si caricano e scaricano botti, anfore e merci, una gru di legno solleva il carico e centinaia di minifigure vivono la loro giornata romana.
Roma sull'acqua: mercato, circo, banchina e galee. Uno dei diorami continui più grandi della mostra.
Il nostro dettaglio preferito, però, era piccolo: su uno degli edifici del porto c'è scritto in maiuscolo "ROMANES EUNT DOMUS", un latino declinato male che ogni fan di un certo gruppo comico britannico riconosce all'istante. Davanti, un legionario e un centurione con l'aria molto severa. Abbiamo riso a voce alta. E al bordo del diorama romano un gigantesco legionario costruito in mattoncini, nello stile di una minifigure sovradimensionata, con il cimiero rosso, il gladio e gli occhiali tondi, difendeva Roma da ogni visitatore che si avvicinasse troppo al tavolo.
Piramidi, una sfinge e visitatori dal futuro
Tra Roma e il resto della mostra c'era l'Egitto: una piramide bianca con operai sulle rampe, templi e una sfinge di mattoncini color sabbia. E proprio davanti, ai piedi della sfinge, un piccolo gruppo di minifigure con maglie gialle, blu e rosse che sembrano più da astronave che da antico Egitto. Un equipaggio con questi colori di uniforme lo si conosce da Star Trek, e visto che l'organizzatore stesso aveva ricordato in anticipo i 60 anni di Star Trek, è stata una piccola, splendida battuta.
La sfinge riceve visite, in colori di uniforme molto familiari.
Giubbe rosse sotto le palme
E siccome la storia con i LEGO significa sempre anche un po' di avventura, non poteva mancare l'atmosfera piratesca. Una spiaggia tropicale con palme, alveari, un forte bianco sulla roccia e una fila di soldati con giubbe rosse, bandoliere bianche e alti cappelli neri che scaricano casse e botti sulla spiaggia. L'acqua davanti è fatta di pezzi trasparenti che catturano le luci del padiglione e luccicano davvero.
Giubbe rosse in spiaggia: se sei cresciuto con i set dei Pirati, qui diventerai nostalgico.
Halloween in padiglione
Il fatto che il primo giorno della mostra cadesse il 31 ottobre è stato colto al volo da diversi espositori.
Una città modulare in costume d'autunno
Uno dei diorami cittadini più belli era tutto autunno e Halloween: case nello stile dei grandi edifici modulari, una fila di lanterne rosse e gialle sopra la strada, zucche su ogni sporgenza, un carretto del mercato pieno di zucche e mele, fantasmi, scheletri e figure con la testa di zucca. Giù per una scalinata marcia una banda di tamburini in uniforme rossa. E sul muro di una casa è appeso un grande poster dei Muppet, con alcuni volti noti seduti sul balcone sottostante.
Halloween nella città modulare: lanterne, zucche, una parata e, sullo sfondo, il cartello "Recognized LEGO Fan Community".
Dietro questa scena c'era il cartello "Recognized LEGO Fan Community" di cui abbiamo parlato sopra. Di questo diorama ci è piaciuto quanto movimento trasmetta, anche se non si muove nulla. Ti sembra quasi di vedere la parata scendere le scale.
Pennywise con il palloncino rosso
Halloween senza un po' di paura non è Halloween. Su un tavolo c'era un Pennywise costruito in mattoncini, il clown di It di Stephen King, bianco con i capelli arancioni e un grande palloncino rosso in mano. Alla base c'è qualcosa che sembra una barchetta di carta gialla, un piccolo dettaglio che i fan della storia capiranno subito. Il modello è piccolo eppure un po' inquietante, proprio giusto per il 31 ottobre.
Pennywise con palloncino e barchetta di carta. La giusta dose di brivido per il 31 ottobre.
Ghostbusters contro un mostro-zucca
Qualche metro più in là si contrattaccava. Un grande diorama dei Ghostbusters mostra un incrocio di New York con l'Ecto-1, una gigantesca Statua della Libertà in mattoncini verdi e un grattacielo con qualcosa di sinistro sul tetto. Al centro della scena, però, c'è un mostro con la testa di zucca e braccia come radici, sovrastato da una creatura serpentiforme bianca e nera, e due acchiappafantasmi lo prendono nel fuoco incrociato dei loro raggi protonici. I raggi sono fatti di tubi trasparenti giallo-verdi e dal vivo sono fantastici.
Raggi protonici sul mostro-zucca. I raggi sono costruiti con tubi trasparenti.
Cultura pop e grandi diorami collettivi
Una buona parte della mostra era fatta di diorami collettivi, costruiti insieme da più fan. L'organizzatore mette in risalto proprio questi grandi mondi costruiti in comune, e sono davvero ciò che distingue una mostra di fan da uno scaffale pieno di set.
Monorail meets Springfield
Il diorama con più bambini davanti era giallo. Molto giallo. "Monorail meets Springfield" è, secondo il cartellino, un progetto collettivo e unisce il mondo dei Simpson a una monorotaia che percorre in un lungo anello grigio tutto il diorama. Al centro troneggia un gigantesco Homer su una piattaforma rossa sopra un fiume, sotto alberi autunnali, una barca a remi e un'auto gialla. Sullo sfondo si vedono edifici noti di Springfield, e davanti si stende un prato con centinaia di fiorellini gialli.
"Monorail meets Springfield": un progetto collettivo con monorotaia e un Homer molto grande.
Se conosci l'episodio della monorotaia, il titolo ti piacerà moltissimo. E se non lo conosci, ti divertirai lo stesso, perché in ogni angolo del diorama c'è qualcosa di nascosto.
Die Waldlinge (Gli spiritelli del bosco)
Una monorotaia di tutt'altro genere l'abbiamo trovata da "Die Waldlinge" di Andreas "Feanor" Pettau. Il cartellino racconta la storia: nel profondo del bosco vivono piccoli spiriti che si sono annidati nei frutti della foresta. Il cuoco "Le Zucchini" raccoglie quelli commestibili per le sue creazioni culinarie, mentre sfreccia per il bosco sulla sua "Monoraupe", un bruco-monorotaia. La Monoraupe è un trenino a forma di bruco che corre su un binario grigio intorno a un piccolo angolo di bosco, con funghi, alberi autunnali e tanti piccoli volti che spuntano dai frutti.
"Die Waldlinge" di Andreas "Feanor" Pettau: tre mesi di costruzione, circa 9.999 mattoncini e un bruco come treno.
Tempo di costruzione secondo il cartellino: 3 mesi. Mattoncini: circa 9.999, una stima meravigliosamente precisa. Il modello è un bell'esempio del fatto che una mostra di fan non è fatta solo di riproduzioni. Qui qualcuno ha inventato un piccolo mondo tutto suo, con personaggi, una storia e tanto umorismo.
La Formula 1 in pit lane
Per gli appassionati di motori c'era una lunga pista con pit lane e tribuna. I box sono decorati nei colori delle scuderie, sopra in tribuna siedono centinaia di minifigure e sulla pista ci sono monoposto di Formula 1 in piccola scala, come quelle dei set compatti di auto da corsa. La pista è costruita con piastrelle grigie lisce che riflettono le luci del padiglione come l'asfalto dopo un acquazzone.
Pit lane e tribuna: la pista liscia riflette le luci come l'asfalto bagnato.
Purtroppo il cartellino era così inclinato rispetto alla luce che nella nostra foto non si legge il nome. È stato comunque uno dei diorami più amati da padri e figli e, a dire il vero, anche da madri e figlie.
NINJAGO
L'organizzatore aveva ricordato in anticipo il 15° anniversario di NINJAGO, e nel padiglione c'era un grande diorama NINJAGO con il nome in lettere rosse di mattoncini sul bordo dell'acqua. Dietro: pagode, rocce, un drago, una nave con la vela da giunca, boschi con fiori di ciliegio e tantissimi ninja su tutti i livelli. Soprattutto i visitatori più giovani qui restavano come incollati.
NINJAGO a lettere cubitali: pagode, rocce, draghi e ninja su tutti i livelli.
L'albero: due anni di lavoro e nemmeno un mattoncino contato
Se dovessimo indicare la star segreta di Bricking Bavaria 2026, probabilmente sarebbe questo. "Der Baum" ("L'albero") di Christian Schwab, di Unterwössen, è esattamente questo: un albero. Un albero enorme, ramificato, verde, che sale così in alto nel padiglione che devi piegare la testa all'indietro per vederne la chioma.
"Der Baum" di Christian Schwab (Unterwössen): due anni di costruzione, mattoncini "non contati".
Il cartellino spiega come è nato. L'ispirazione è venuta dal modello in commercio Casa sull'albero, set 21318 della linea LEGO Ideas. Da lì ha continuato a ingrandire e ampliare il modello, finché è nato questo albero gigantesco. La sfida più grande, scrive, è stata la stabilità del tronco e dei rami; all'interno ci sono pochi pezzi Technic. Tempo di costruzione: 2 anni. Mattoncini: "non contati". Probabilmente la risposta più onesta che un cartellino possa dare.
Al tronco sono appese due case sull'albero con i tetti blu, collegate da ponti sospesi, e sotto cresce un mondo vegetale luminoso: cespugli rossi e verdi, fiori di ogni colore, una piccola cascata di pezzi blu trasparenti. In mezzo si muovono figure dalla pelle blu e creature volanti che ricordano molto il mondo di Avatar. Il risultato sembra allo stesso tempo un museo di storia naturale e un film fantasy.
Mosaici nel foyer: C-3PO e Grogu
Una parte della mostra cominciava già nel foyer, proprio accanto al guardaroba. Lì, su due cavalletti, c'erano due grandi mosaici davanti ai quali quasi tutti si fermavano andando verso i padiglioni.
Human Cyborg Relations
Il più grande dei due mostra il droide protocollare dorato C-3PO di Star Wars: da vicino un brulichio di puntini, da qualche metro un ritratto con riflessi sul metallo e luci sfocate sullo sfondo. Il titolo: "Human Cyborg Relations". Secondo il cartellino, il mosaico di Ralph Döring, di Bath (Regno Unito), è composto da 20.736 piastrine 1x1, piastrelle e "spicchi di formaggio" in 50 colori diversi. È stato esposto per la prima volta nel dicembre 2017 alla Saatchi Gallery di Londra. Tempo di costruzione: 2 mesi. Numero totale di mattoncini secondo il cartellino: 20.826.
"Human Cyborg Relations" di Ralph Döring (Bath, Regno Unito): più di 20.000 piccoli pezzi in 50 colori.
Ciò che rende speciale questo mosaico è l'uso degli spicchi di formaggio. Danno ai bordi della luce una direzione che i soli pezzi tondi o quadrati non permetterebbero. Avvicinati, poi allontanati, poi avvicinati di nuovo. Capirai cosa intendiamo.
Mosaico Grogu
Il secondo mosaico mostra Grogu della serie The Mandalorian, con grandi occhi scuri, orecchie enormi e una tazza blu tra le mani. L'ha costruito Oliver Kude, di Monaco di Baviera, in 4 settimane e con 5.366 mattoncini. Il cartellino è una piccola dichiarazione d'amore. Pensato in origine come personaggio secondario, Grogu è diventato subito il beniamino del pubblico. Il colore della pelle della sua specie corrisponde più o meno al verde sabbia, ma siccome la palette lì offre troppo poche sfumature, il costruttore ha scelto una variante più intensa. E siccome la sua anatomia, con quelle orecchie, è così particolare, Grogu è diventato il suo primo mosaico in formato orizzontale.
"Mosaik Grogu" di Oliver Kude (Monaco): 5.366 mattoncini, il primo formato orizzontale del suo costruttore. Per via delle orecchie.
Piccoli formati, grandi idee
Tra i grandi diorami si nascondevano decine di modelli più piccoli, e molti ci sono piaciuti almeno altrettanto.
GingerBread Town dalla Repubblica Ceca
L'omino di pan di zenzero era impossibile da non vedere. È alto più o meno come un bambino delle elementari, con sopracciglia di glassa, un gran sorriso e due bottoni rosa e blu. Il modello fa parte di GingerBread Town di Zuzana Kovalova e Martin Čemus, dalla Repubblica Ceca, e il suo cartellino è il più simpatico di tutta la giornata: è un posto magico in cui vivere, con mattoncini LEGO, atmosfera natalizia, un pizzico di fantasia e tantissimo zucchero e cioccolato. Benvenuti! L'unica regola: per favore non sgranocchiate le opere esposte.
L'omino di "GingerBread Town" di Zuzana Kovalova e Martin Čemus (Repubblica Ceca).
Tempo di costruzione: 4 mesi. Mattoncini: "meglio contarli" ("Besser zählen"). Noi non abbiamo osato. Accanto c'era una piccola collezione di mattoncini ricordo stampati di eventi di fan di molti anni, un bel segno di quanto questi espositori girino per l'Europa.
Vignettes Watchmen
Per gli appassionati di fumetti c'erano le "Vignettes Watchmen" di Robert Wagner (su Instagram hellboy.bricks). Secondo il cartellino mostrano scene chiave del fumetto di culto di Alan Moore, ognuna su una base di 14x14 bottoncini. Un appartamento con finestra, una tromba delle scale piena di figure, una grande figura blu su un piccolo campo di battaglia, una superficie bianca con una macchia rossa e una piccola figura blu. Se conosci il fumetto riconosci ogni scena; se non lo conosci, almeno ti verrà voglia di leggerlo. Tempo di costruzione: circa 2 settimane. Mattoncini: circa 900.
"Vignettes Watchmen" di Robert Wagner (hellboy.bricks): scene chiave su 14x14 bottoncini ciascuna.
Brick-a-frame: la natura in cornice
Un'idea che vogliamo copiare subito: "Brick-a-frame" di Nils e Kim Boost, di Monaco di Baviera. Piccoli e grandi diorami con una palude di mangrovie, una barriera corallina, montagne e savana, costruiti dentro normali cornici Ribba di IKEA profonde da tre a cinque bottoncini. Ogni scena ha uno sfondo azzurro, che la fa sembrare una teca di un museo di storia naturale. Tempo di costruzione: "di tanto in tanto". Mattoncini: da 400 a 1.200 ciascuno.
"Brick-a-frame" di Nils e Kim Boost (Monaco): la natura in cornice, da 400 a 1.200 mattoncini ciascuna.
È un'idea splendida per chi a casa non ha spazio per un diorama: una cornice alla parete non occupa quasi nulla e racconta comunque un'intera storia.
Deadpool up-scaled
Un altro caso di "lo voglio anch'io": un Deadpool in grande formato, nello stile di una minifigure sovradimensionata, con le spade sulla schiena e la famosa maschera. Il cartellino lo chiama "Deadpool up-scaled", costruito da Jürgen Seidel, di Kühbach. Secondo il cartellino l'idea viene dal MOC-178738 di ZTBricks. Circa 1.200 pezzi, tempo di costruzione circa 30 ore. Ci piace che il cartellino dica apertamente su quale progetto si basa un modello. È proprio così che funziona la community dei fan: si costruisce sulle idee degli altri e le si cita.
"Deadpool up-scaled" di Jürgen Seidel (Kühbach), da un'idea di ZTBricks.
E molto altro ancora
Potremmo continuare a lungo. C'era un book nook di Matrix di Mirjam Schrepler, un diorama a libro da inserire tra i volumi della libreria, con un coniglio bianco, una misteriosa cabina telefonica e tanto codice verde, costruito in un mese secondo il cartellino, mattoncini "più di quanto pensi…". C'era una macchina piega-aeroplanini in Technic di Hannes, di Garmisch-Partenkirchen, una piccola linea di produzione gialla e nera che, secondo il cartellino, piega aeroplanini di carta e li lancia, tre mesi di lavoro. C'era un gigantesco cuore arcobaleno su una nuvola bianca, nato, dice il cartellino, perché il cuore arcobaleno originale ai costruttori non sembrava abbastanza grande. C'era un covo pieno di Minion con laboratorio, scivolo a tubo e magazzino. E c'erano così tante altre città, castelli, treni e astronavi che ogni tavolo potrebbe avere un paragrafo tutto suo.
Un classico del 1981, sei volte più grande
Un modello ci ha sorpreso proprio perché sembrava così modesto: un abete verde e dietro un camion ribaltabile giallo e un mezzo giallo con una pala e un autista con il casco rosso. Solo al secondo sguardo ti accorgi che non sono veicoli in scala minifigure, ma giganti. L'abete è il classico albero LEGO, solo alto come un bambino piccolo.
Un set del 1981 in scala 6:1: persino l'abete ora è alto come un bambino piccolo.
Il cartellino, intitolato "6383 große Au…", spiega il resto: è la versione ingrandita di un raro set LEGO del 1981. Ogni pezzo del set 6383 è stato ricostruito in scala 6:1. Secondo il cartellino la gru girevole e l'argano funzionano. Tempo di costruzione: 9 mesi. Il nome del costruttore sul cartellino comincia con "LostConti"; il resto nella nostra foto era coperto dalla cornice. Se sei tu, scrivici: meriti qui il tuo nome completo.
Questo tipo di modello mostra un lato della scena dei fan che si trascura facilmente: l'amore per i vecchi set. Molti fan collezionano, catalogano e restaurano i set della loro infanzia, e alcuni li ricostruiscono semplicemente sei volte più grandi.
Lo stand di LEGO: un trono a grandezza naturale
LEGO stessa aveva un proprio stand, e non passava inosservato. Davanti a una grande parete con la scritta "SMART PLAY" c'era una porzione di sala del trono a grandezza naturale: un trono nero con la seduta viola davanti a una finestra rotonda, incorniciato da segmenti di parete grigi, e a destra e a sinistra due guardie rosse in forma di minifigure, con dei bastoni, alte come persone. Ogni fan riconosce subito la sala del trono di Star Wars.
Il trono a grandezza naturale, sorvegliato da due guardie rosse, davanti alla parete SMART Play.
La parete dietro diceva di cosa si trattava: SMART Play, che secondo lo slogan reagisce "al tuo movimento e al tuo gioco". Accanto si era formata una coda, e per molte famiglie la foto davanti al trono era evidentemente d'obbligo. Li capiamo.
Il tentativo di record: un ponte di oltre 17 metri
Uno dei grandi temi intorno a Bricking Bavaria 2026 era un ponte. Come ha riportato l'agenzia di stampa protestante tedesca epd qualche giorno prima della mostra, Gerald Lasser, 55 anni, di Monaco e nato in Austria, voleva stabilire ad Augusta un record mondiale: un ponte strallato di circa 80.000 mattoncini LEGO, lungo 40 metri, con una campata libera di oltre 17 metri. Secondo l'articolo, il record attuale per la campata libera è di 16,9 metri. Lavora al ponte da cinque anni e, sempre secondo l'articolo, il ponte non è mai stato montato tutto intero, perché viene assemblato solo sul posto insieme a suo figlio.
Se il record sia caduto, mentre scriviamo non possiamo dirlo con certezza, e non scriviamo ciò che non sappiamo. Ma già l'idea è magnifica: un ponte di mattoncini giocattolo che copre una distanza più lunga di un autobus. Incrociamo le dita.
Cos'altro ci ha colpito
I cartellini per il voto. Accanto a quasi ogni modello c'era un piccolo cartellino con un codice QR: "Ti piace questo modello? Allora scansiona il codice e vota!" Così i visitatori possono scegliere i loro preferiti. Rende la mostra interattiva, ed è divertente discutere con i bambini su chi merita il voto.
I cartellini delle opere. Quasi ogni modello aveva un cartellino dal design uniforme con titolo, breve descrizione, costruttore, provenienza, tempo di costruzione e numero di mattoncini. Valgono oro, perché trasformano un bel modello in una storia. Alcuni costruttori hanno dimostrato un grande senso dell'umorismo: "non contati", "meglio contarli", "più di quanto pensi…", "di tanto in tanto".
L'internazionalità. Ungheria, Repubblica Ceca, Regno Unito, la Baviera da Garmisch-Partenkirchen alla Bassa Franconia: Bricking Bavaria da tempo non è più un incontro solo bavarese.
Le persone. Ciò che fa una mostra di fan sono gli espositori stessi, che stanno dietro ai loro tavoli e spiegano. Quasi ovunque abbiamo potuto fare domande, e quasi ovunque abbiamo ricevuto più risposte di quante ne avessimo chieste. È questa la differenza rispetto a un museo.
Le famiglie. Raramente abbiamo visto così tante generazioni davanti allo stesso tavolo. Nonni che spiegano ai bambini come giocavano un tempo con il camion ribaltabile giallo, e bambini che spiegano ai nonni chi sono i ninja.
Perché le mostre di fan come Bricking Bavaria sono importanti
Si potrebbe pensare che nell'epoca delle foto online le mostre non servano più. Il sabato ad Augusta ha dimostrato il contrario. Una foto della Frauenkirche ti mostra un modello. Starci davanti ti mostra le dimensioni, le sfumature di colore, le gallerie che vedi solo da una certa angolazione. Una foto del ponte ti mostra un ponte. Starci davanti ti mostra cosa significano 17 metri.
Le mostre di fan sono anche il luogo in cui la community diventa visibile. Qui si incontrano persone che altrimenti costruiscono da sole al tavolo della cucina. Qui i bambini vedono che con i mattoncini LEGO non si seguono solo le istruzioni, ma si creano mondi propri. E qui gli adulti scoprono che il loro hobby non è roba da bambini, ma artigianato, arte e ingegneria allo stesso tempo. È proprio per questo che inseriamo mostre come questa nella panoramica degli eventi di BrickDb, così puoi trovarle.
Consigli per visitare Bricking Bavaria 2027
Quando abbiamo scritto questo articolo, l'organizzatore non aveva ancora annunciato una data per il 2027; appena ci sarà la troverai sul sito di Bricking Bavaria e nella nostra panoramica degli eventi. Dalla nostra visita ci portiamo comunque a casa qualche consiglio:
- Compra i biglietti online in anticipo. Nel 2026 la prevendita si faceva online sul sito dell'organizzatore. Ti risparmia la coda all'ingresso.
- Arriva presto. In tarda mattinata davanti ai grandi diorami c'era davvero tanta gente. Se arrivi presto, hai Romani e Galli quasi tutti per te.
- Calcola almeno tre o quattro ore. Noi siamo rimasti molto di più e comunque non abbiamo visto tutto. Due padiglioni con più di 700 modelli non sono adatti a un giro veloce.
- Lascia la giacca al guardaroba. Il guardaroba è nel foyer, proprio accanto ai mosaici; nel 2026 il cartello indicava una tariffa di 2,00 euro. Nei padiglioni fa caldo, e fotografare con la giacca sul braccio è scomodo.
- Scarpe comode. Il pavimento della fiera è duro e i percorsi sono lunghi.
- Leggi i cartellini. I cartellini delle opere sono metà del divertimento. Prenditi il tuo tempo.
- Parla con gli espositori. La maggior parte racconta volentieri come è nato il proprio modello. Chiedi prima di toccare qualcosa e, nel dubbio, non toccare.
- Vota. Scansiona i codici QR e dai un voto ai tuoi modelli preferiti. I costruttori ne saranno felici.
- Rispetto quando fotografi. Davanti ai diorami più amati c'è tanta gente. Scatta la tua foto e poi fai spazio, e se pubblichi foto, pensa alla privacy degli altri visitatori, soprattutto dei bambini.
Domande frequenti su Bricking Bavaria 2026
Quando e dove si è svolta Bricking Bavaria 2026?
Bricking Bavaria 2026 si è svolta sabato 31 ottobre e domenica 1° novembre 2026 nei padiglioni 6 e 7 della Messe Augsburg, ad Augusta, in Germania. È stata la prima volta che la mostra si è tenuta ad Augusta.
Chi organizza Bricking Bavaria?
La mostra è organizzata da Bricking Bavaria e.V., un'associazione di fan LEGO® che, secondo il suo sito, è stata fondata il 13 novembre 2010 e a maggio 2026 contava circa 210 soci. La prima Bricking Bavaria si è svolta già nel 2004 a Kirchheim.
Quanto è grande Bricking Bavaria 2026?
Secondo l'organizzatore, quasi 7.000 m² di superficie espositiva con più di 550 fan ed espositori e più di 700 modelli e diorami. È quindi una delle grandi mostre di fan LEGO in Germania.
Bricking Bavaria è un evento ufficiale LEGO?
No. È una mostra di fan, organizzata e costruita da fan. Bricking Bavaria e.V. è una community di fan riconosciuta da LEGO, e nel 2026 LEGO aveva un proprio stand. I modelli appartengono ai loro costruttori.
Quali sono stati i momenti migliori di Bricking Bavaria 2026?
Per noi: le piattaforme di lancio Saturn di Andor Schindler, "Der Baum" di Christian Schwab, la città portuale romana, il villaggio sulla scogliera, la Frauenkirche sezionata, il mosaico di C-3PO di Ralph Döring, la GingerBread Town dalla Repubblica Ceca e l'annunciato tentativo di record del ponte di Gerald Lasser.
Bricking Bavaria è adatta ai bambini?
Assolutamente sì. La mostra è pensata espressamente per le famiglie, con molti modelli all'altezza degli occhi dei bambini e temi che vanno da NINJAGO ai Simpson. Con i bambini piccoli prevedi delle pause, perché i padiglioni sono grandi.
Quando si terrà Bricking Bavaria 2027?
Quando abbiamo scritto questo articolo non era ancora stata pubblicata una data per il 2027. Appena ci sarà, la troverai sul sito di Bricking Bavaria e nella panoramica degli eventi di BrickDb.
I dettagli
| Cosa | Bricking Bavaria 2026, mostra di fan LEGO® di Bricking Bavaria e.V. |
| Quando | sabato 31 ottobre e domenica 1° novembre 2026 |
| Dove | Messe Augsburg, padiglioni 6 e 7, Augusta (Germania) |
| Dimensioni | quasi 7.000 m², più di 550 fan ed espositori, più di 700 modelli (secondo l'organizzatore) |
| La nostra visita | sabato 31 ottobre 2026 |
| Sito web | bricking-bavaria.de |
Fonti
- Bricking Bavaria e.V.: Bricking Bavaria 2026 (in tedesco)
- Bricking Bavaria e.V.: biglietti per Bricking Bavaria 2026 (in tedesco)
- Bricking Bavaria e.V.: chi siamo (in tedesco)
- Sonntagsblatt / epd: ponte LEGO con una campata di 17 metri (26 ottobre 2026, in tedesco)
- I cartellini delle opere accanto ai modelli, fotografati il 31 ottobre 2026
Date, superficie, numero di espositori e di modelli come pubblicati dall'organizzatore; i dati sui modelli provengono dai cartellini in mostra. Tutte le foto sono nostre, scattate il 31 ottobre 2026; i volti degli altri visitatori sono sfocati. I modelli appartengono ai loro costruttori. Star Wars, I Simpson, Ghostbusters, Watchmen, Tintin e tutti gli altri marchi citati appartengono ai rispettivi proprietari e sono nominati qui solo a scopo descrittivo. LEGO® è un marchio del Gruppo LEGO, che non sponsorizza, autorizza né approva questa applicazione.